Panel derecho, Virgen con el Niño junto a la chimenea
La tabla derecha, en cambio, es novedosa en composición e iconografía. La Virgen con el Niño aparece en un interior doméstico acomodado, propio de la burguesía flamenca de la época, plasmado con detalle. Esta vestida con un rico vestido azul y capa roja, sosteniendo al Niño sobre sus rodillas y un manto de armiño, en el acto maternal de secarle tras el baño, extendiendo su mano derecha hacia el fuego de la chimenea, para calentarle frotándole con ella; probablemente a ojos medievales esto también sería una indicación temporal, entonces una persona calentándose junto a la chimenea simbolizaba el mes de enero.
La gran chimenea está decorada con molduras de estuco, una de ellas con la figura de un bufón. A la derecha, sobre una mesita, aguamanil y jofaina de cobre, con una toalla en un colgador. Los instrumentos para lavarse simbolizan además la pureza de María, así como la Eucaristía y el Bautismo, mientras la mesilla triangular, muy similar a la presente en Virgen de la pantalla de mimbre, alude a la Trinidad. El piso es de baldosas en dos tonos y la casa de enfrente asoma en la ventana medio cubierta por los postigos.
La luz se filtra en el interior y las sombras caen sobre la pared encalada. Lo hacen sin lógica, porque Campin todavía no dominaba bien la perspectiva y efectos de luz, pero el intento es innovador.
Procedencia
La obra no aparece mencionada hasta mediados del siglo XIX, cuando se encontraba en la colección de Dmitri Pavlovich Tatischev aunque se desconoce cómo llegó a ella. El catálogo del Hermitage de 1902, así como el trabajo de E. K. Lipgart en 1911, establecen que el díptico fue comprado por Tatischev en España, donde fue embajador de 1815 a 1821.1 Pero antes Tatischev fue embajador en Nápoles (1802-1808, donde comenzó su colección de arte), y después de Madrid en los Países Bajos (en 1821), y luego vivió en Viena (1826-1841), por lo que el lugar de adquisición solo se puede conjeturar.
Después de la muerte de Tatischev, su colección, incluyendo el díptico de Campin, fue legada al Museo del Hermitage. Ambas tablas se exhiben separadas y enmarcadas de modo similar en la sala 261. A finales del año 2019, fue retirado de la exhibición para proceder a su restauración.
E. K. Lipgart (1911). Les deux panneaux du Maître de Flémale au Musée de l’Érmitage. Revue d’art chrétien. p. Vol. 61, p. 197-204.